1 de noviembre de 2011

NUEVO BLOG, ESTE YA NO LO USO :)

AQUI LES DEJO EL NUEVO BLOG, ALLÍ PUEDEN ENCONTRAR FRASES DE CUALQUIER TIPO, POEMAS (EN SU MAYORIA GÓTICOS), IMAGENES DE TODO TIPO (INCLUYENDO GÓTICAS) Y PENSAMIENTOS, RELATOS, ETC.

VISITEN :)
http://frasespoemaspensamientos.blogspot.com

29 de abril de 2011

Poema: En este momento



En este momento
el dolor me envade
postrada sobre una cama
en una melancolica habitación
las ventanas empañadas
por las tinieblas
no dejan que la luz
toque mi cara
de forma estúpida y
macraba acaricio
una hermosa navaja
que no necesita luz para brillar.

Me doy suaves caricias
en mis muñecas desprotegidas
y poco a poco se van
notando los rastros de los segundos
echo mi cabeza hacia atrás
y profundizo una huella
y de una manera extraña
en vez de sentir dolor, siento placer
en estos momentos me pregunto
que me gatillo hacer esto
pero descubro que nada
y que solo debo seguir adelante.


Escucho el despertar de los muertos
y el llanto de los angeles caidos
el susurro del viento y por ultimo
el leve latir de mi corazon
que podria hacer yo ahora
mas que esperar a la muerte
supuesta mensajera de maldad
de tantas caricias
ahora logro sentir
el liquido de la vida
que escapa de mis venas
aquellas que son parte
de mi cuerpo, ese que
solo le queda decir adios...

Poema: Deseo nocturno



El deseo nocturno de no ser,
Acelera mis ansias de alcanzar la eternidad.
Un paisaje de rosas y cartas sin leer,
Acompaña mis desvelos por la pena de no saber;
No poder descubrir quien fue en verdad.
Un suspiro atraviesa mi alma,
Y en un murmullo lejano resuena mi muerte,
Aquella clamada por mi ángel
A mi amor indiferente.
Sombras blancas hoy persiguen
El anhelo del descanso permanente,
Oscura paz infinita.
Un dulce sopor endulza mis lágrimas,
Y un beso me aleja por un segundo del abismo,
Pero comienzo a caer en cuanto recuerdo…
Que ese beso no guarda
Ningún sentimiento para mí,
El deseo nocturno de no ser,
Me recuerda lo que soy…
La víctima de un ángel que creó con sus alas,
El infierno en el que vivo…

27 de abril de 2011

Poema: Noche



Noche...
larga noche,
oscura y amarga
te digo larga

oscura y amarga noche
porque no encuentro
otra manera para describirte.

Noche, doncella que despliegas
tu gran manto de
bellas lentejuelas
Noche, mi noche
donde has escondido
el claro de luna
de mis ojos de infancia e inocencia.

Noche,
¿cual es tu capricho?,
¿Y por que me haces parte de él?...

Poema: La soledad me guarda

Que irónico
el silencio
esta frente a mi
y la soledad me aguarda.

La angustia me consuela
el odio me debilita
ya nada me queda.
En mi solo hay
restos recuerdos
que ningún ser querría
Mis lágrimas
se han convertido
en cristales
sin valor alguno.
Mi sonrisa ya sin brillo
destroza todo lo bello
que pueda quedar
en algún lugar de mi habitación

no tengo derecho
de ciar,
ni menos de pensar
que mi vida seguirá.

Solo me quedan
estas tristes horas
para expresar
un poco de mi historia

En verdad
ellas no pueden
ser capaces de cuestionar
lo que hago o dejo de hacer...

Cine Gótico: "TIM BURTON"

No podemos hablar de Cine Gótico sin nombrar a Tim Burton, ya que sus peliculas se definen por su estilo Gótico y Oscuro. Aqui una breve Biografia.


Timothy William Burton (Burbank,California el 25 de agosto de 1958), es un director y productor estadounidense. Sus obras fílmicas -de una delirante fantasía gótica y enigmaticos personajes- lo han convertido en un director de culto, mayoritariamente entre la juventud oscura y demás tribus urbanas.

Siempre fue un niño tímido, abstraido y extraño que creció sumergido en las macabras fantasías de Edgar Allan Poe y en el realismo siniestro y atomentado de Charles Dickens. Sin embargo, su mayor afición siempre fue soñar con las películas de terror y ciencia-ficción que pasaban en la pequeña sala del pueblo. Fue en ese cine donde descubrió a Vincent Price, una de sus mayores influencias.
Recibió una beca del California Institute of the Arts (CalArts), un colegio fundado para enseñar animación a jóvenes artistas con talento en los estudios Disney.
Así es como comenzó la carrera en Hollywood de Tim Burton, como asistente de animación en las películas de Disney. La primera película en la que trabajó fue The Fox and the Hound, pero ni Burton ni los productores quedaron contentos con los diseños, así que su posición en Disney fue modificada. Como artista conceptual su trabajo consistía en dibujar todo lo que pasara por su cabeza, pero ninguno de estos diseños era utilizado. El estudio consideraba que no seguían la línea del "concepto-Disney". Más tarde y en la misma compañía pudo hacer gala de su humor negro y surrealista con sus cortos, VINCENT de 1982, en el que podemos ver los primeros pasos de un Burton expresionista, y con el que ganó bastantes premios; y FRANKENWEENIE, un producto que se desviaba bastante de las producciones Disney que no salió a la luz hasta 1992 cuando finalmente se puso a la venta en video y en el Disney Channel. Este trabajo se vió superado por su primer largometraje como director, la fantásticamente tonta y surrealista PEE-WEE'S BIG ADVENTURE (1985). La siguiente fue BEETLEJUICE de 1988, una inventiva y divertida historia de fantasmas, que llegó a ser uno de los éxitos de taquilla de su año. Su estilo de creación de los personajes y las ambientaciones como si fuesen personajes de comic hizo que Burton fuese el elegido para dirigir BATMAN en 1989, una película de gran rentabilidad para la Warner y de una calidad estética excelente para su tiempo, que enfatizó las atmósferas oscuras y góticas tan propias de Burton. Pero no fue hasta 1990 con la película EDWARD SCISSORHANDS que Burton fue reconocido como un director de calidad, lo cual le abrió las puertas a dirigir la secuela de Batman, BATMAN RETURNS (1992). Burton volvió a la animación con su siguiente película, esta vez como productor, creador en TIM BURTON'S THE NIGHTMARE BEFORE CHRISTMAS (1993), una salvaje incursión en lo macabro que Burton había imaginado una década antes, cuando aún trabajaba en la Disney. Aunque no estaba dirigida por el mismo Burton la película tenía su esencia, su sello visual, incluyendo la iluminación expresionista, estilización y detallado diseño, el personaje incomprendido y la música de Danny Elfman.
Luego, Sleepy Hollow (1999) nos llevaría a una atmósfera de sombría apariencia gótica, aunque la narración sería menos vibrante de lo deseado. Así, el hijo pródigo volvió al redil surrealista con Charlie y la fabrica de chocolate y El cadaver de la novia.



Datos Curiosos de las obras de Burton
  • Las características físicas de los protagonistas son extremas: muy altos, muy cortos, muy esbeltos y muy gordos son algunas de las más notorias.
  • Casi todos sus personajes se caracterizan por tener enormes ojeras como si no hubieran dormido en días (por ejemplo, Edward Scissorhands, Sweeney Todd, Katrina Van Tassel, etc.). A esto el director le suele llamar "estilo de cine mudo".
  • Frecuentemente recurre a los nombres Edward, Vincent y Víctor para sus personajes principales.
  • La gama de color en sus películas son de dos tipos: siniestra, usando colores negros, índigos, verdes, rojos y grises (Edward Scissorhands, Batman) y fantástica, usando tonos pasteles y blancos contrastados con colores primarios (Charlie y la fábrica de chocolate, Mars Attacks!)
  • Hay muchas curvas elegantes trabajadas en los diseños de muchas cosas vistas en pantalla. Los extremos de las líneas muchas veces se vuelven espirales. La más famosa de ellas es la colina en The Nightmare before Christmas.
  • Usualmente utiliza el tema de la paternidad en sus películas, aunque él no se considere un padre modelo y tampoco un hijo modelo al no haber tenido una relación vívida con sus padres.
  • Frecuentemente trabaja con el actor Johnny Depp. Los dos colaboraron en las películas Edward Scissorhands, Ed Wood, Sleepy Hollow, Charlie y la fábrica de chocolate, Corpse Bride, Sweeney Todd y Alicia en el País de las Maravillas. Burton quería incluir a Depp en la película Mars Attacks!, en el rol que finalmente interpretó Michael J. Fox.
  • Muchas películas, como Batman Returns, The Nightmare Before Christmas, Charlie y la fábrica de chocolate, Corpse Bride y Edward Scissorhands están ubicadas en navidad, durante el invierno o el intercambio de regalos.
  •  muchos de sus personajes se les da un trasfondo concerniente a sus relaciones con sus padres, a veces como medios de explicar su comportamiento errático. Sleepy Hollow, Charlie y la fábrica de chocolate, Big Fish y Edward Scissorhands son ejemplos prominentes.
  • Frecuentemente incluye perros muertos (pues son sus animales favoritos y para él la amistad entre hombre y perro adquiere un carácter simbólico), payasos, mosaicos a cuadros blancos y negros, árboles torcidos, linternas de calabaza, espantapájaros, serpientes a rayas, edificios típicos de películas de terror y mariposas.
  • Sus personajes principales tienden a ser parias sociales, y son usualmente tímidos, con una complexión pálida y alocado cabello negro, similar al suyo. Suelen ser altos y estilizados, de extremidades finas y alargadas. Los ojos de sus personajes suelen ser muy expresivos y otro rasgo típico es el de tener la boca pequeña.

El Cine Gótico

La concepción gótica es llevada al cine en su estética y temática, desde el nacimiento de éste y se caracteriza por recrear atmósferas tétricas y enrarecidas, en que las arquitectura y paisajes, llenos de formas con bordes difuminados, y la poca iluminación, capturan las sombras más escalofriantes y crean una sensación indescifrable de irrealidad. Los primeros pasos del cine gótico se remontan a los comienzos del expresionismo alemán, donde la primera película que marca la pauta para una configuración de lo que después se consideraría horror gótico es El gabinete del doctor Caligari, dirigida por Robert Wiene en 1919. El vampirismo, tema gótico por excelencia, llega al cine mudo alemán con la adaptación no acreditada de la novela de Bram Stocker, Nosferatu, el vampiro (F. W. Murnau- 1922). El film, considerado la máxima expresión del género vampírico, narra la historia de misteriosas muertes en un pueblo atribuidas a la peste negra, pero que en realidad son causadas por el conde Orlock (interpretado por Max Schreck), que impulsado por su sed de sangre sale de su castillo y recorre distancias en barco, para llegar a este lugar donde podrá conocer y poseer a una mujer cuyo retrato lo ha cautivado. El influjo que tiene sobre la joven mujer y su sentimiento hacia ella, tanto como los paisajes naturales y desolados, hacen que en Nosferatu, se atisben rasgos del género romántico, cosa que también sucede en la literatura gótica. Caracterizan a esta película, las grandes sombras que anteceden al demoniaco conde cuando se acerca a sus víctimas, siendo el instante que más representativo, la clásica escena en que este vampiro calvo, de orejas puntiagudas y dientes afilados, entra silenciosamente al cuarto de su amada para morder su blanco cuello y beber su sangre, mientras, sin darse, cuenta es sorprendido fatalmente por el sol de la mañana. Con El fantasma de la ópera, dirigida por Rupert Julián, Estados Unidos da su primer paso en el cine gótico en 1925 a cargo de los estudios Universal. Conocida es la historia de amor tortuoso y no correspondido de un hombre que debido a su rostro desfigurado por el fuego, se esconde en las catacumbas medievales ocultas debajo de un teatro de ópera gótico, de las cuales sólo sale cubierto por una máscara para ver cantar a Chrstine Daae, de quien está tristemente enamorado. Ya en tiempos de cine sonoro, la Universal lleva a la pantalla Drácula (Tod Browing- 1931); en la adaptación de la novela de Stocker, Bela Lugosi hace la interpretación más recordada del estereotipado conde de elegantes estilo y larga capa negra de revés rojo. El éxito de la película marcó la pauta para una seguidilla de películas de terror en los años '30, como La hija de Drácula, dirigida por Lambert Hillyer en 1936. Otro célebre personaje literario es llevado al cine en esta década, Franskenstein, creado por la escritora Mary Shelley en una lluviosa noche de 1816, en que en una velada en el castillo suizo de Lord Byron, junto al poeta Percy Bysshe Shelley (su marido) y a otros intelectuales, aceptó el desafío de escribir la más escalofriante historia de terror. En la versión de 1931 de la Universal, dirigida por James Whale, el infeliz monstruo es interpretado por otro icono del cine de horror, Boris Karloff, cuya personificación y maquillaje, forjaron la imagen más representativa del triste personaje de Shelley. Al Frankenstein clásico se agrega una curiosa saga de películas como La Novia de Frankenstein (James Whale-1935), El hijo de Frankenstein (Rowland Lee-1939), El fantasma de Frankenstein (Earle C. Kenton-1942) y Frankenstein contra el hombre lobo (Roy William Neill-1943).
En los años sesenta y setenta el predominio del cine gótico paso a Inglaterra, siendo su responsable la Hammer Films, que produjo numerosos remakes de clásicos como Drácula, Frankenstein, El hombre lobo y La momia. En este período, considerado la edad de oro del horror gótico, se explota el esquema narrativo de la lucha entre el bien y el mal, representado por la contraposición del monstruo con el sabio. El director de la mayoría de las películas fue Terence Fisher y los protagonistas más repetidos fueron Christopher Lee y Peter Cushing. El ciclo gótico comienza en 1957 con La maldición de Frankenstein, dirigida por Terence Fisher y termina con La monja poseída, realizada por Peter Sykes en 1976. Durante estos años se alcanzó a producir 44 películas, entre las que se encuentran La maldición de Frankenstein (Terence Fisher-1957), La revancha de Frankenstein (Terence Fisher-1958), Drácula (Terence Fisher-1958), Las novias de Drácula (Terence Fisher-1960), Drácula vuelve de la tumba (Freddie Francis-1968), Drácula 1972 D.C. (Alan Gibson-1972) y Los amores del vampiro (Roy Ward Baker-1970).

ÚLTIMAS MANIFESTACIONES DEL CINE GÓTICO


Luego de este período de esplendor del horror gótico, éste género fue decayendo ante el surgimiento de subgéneros como el gore y el splatter. Pero aún así, hay películas que se destacan, como el remake de Nosferatu, escrita, producida y dirigida por el alemán Werner Herzog en 1979, y protagonizada por Klaus Kinski, quien realiza una magistral interpretación del conde Orlock. También sobresale el interesante film de 1986 Gótico (Ken Russel), que en un ambiente onírico que impregna las noches de tormenta y los paisajes naturales enmarcados por oscuros días, cuenta lo sucedido en la célebre reunión literaria de junio de 1916, de la que salió Frankenstein de Mary Shelley y El vampiro de John Polidori, y los acontecimientos desastados a partir de aquella velada. Con de la década de los noventa resurge la temática del vampirismo con Subespecies (Ted Nicolaou-1991), pero el impulso definitivo lo da Drácula de Bram Stocker, dirigida por Francis Ford Coppola en 1992, que es la que mejor representa el espíritu de la novela escrita por el irlandés en 1897. En 1994, Robert de Niro interpreta al monstruo de Franskenstein (Kenneth Branagh), ya sin el aspecto rígido clásico, explota la dualidad del personaje, que va desde la venganza y la agresividad hasta una ternura casi infantil. Del mismo año es el film más representativo de lo que se ha denominado horror neogótico, El Cuervo, dirigida por Alex Poyas y protagonizada por Brandon Lee, quien accidentalmente murió por un disparo recibido mientras se rodaba la película. En ésta se recrean los elementos puros góticos, pero en un escenario moderno, el antihéroe que renace de las tinieblas para vengar la muerte de su novia y la de él, reemplaza las estilizadas catedrales por los altos edificios de la ciudad. Entrevista con el vampiro ( Neil Jordan-1994), agrega el elemento de ambigüedad sexual entre hombres, que es representada en la relación entre Louis (Brad Pitt) y Lestat (Tom Cruise), el primero como creación y el segundo como el que lo salvó de la muerte y lo engendró como vampiro, y en la atracción que siente Armand (Antonio Banderas) por Louis. La nostalgia de Louis por su vida mortal y la impotencia de Claudia (Kirsten Duntsts), la pequeña vampira que él convirtió, por no poder crecer y concretar su amor por Louis, le da a la película un acento romántico, que se agrega a su marcada atmósfera de sensualidad. Entrevista con el vampiro proviene de una concepción netamente gótica, ya que su propia creadora, Anne Rice, es una de las culturas más representativas del estilo gótico, el que incorporó a su vida a partir la muerte de su hija. Desde entonces, vestimentas oscuras, visitas a cementerios y una atracción extrema por los temas oscuros, acompañan su tranquila y silenciosa existencia en Nueva Orleans.
Otro exponente del cine gótico actual es sin duda Tim burton , uno de los cineastas más celebres de los últimos tiempos. Sus cintas, de una delirante fantasía oscura y empáticos personajes, lo han convertido en un director de culto (sobre todo entre la juventud oscura y demás tribus urbanas). Peliculas como El cadaver de la novia o Pesadilla antes de Navidad son un claro exponente del exito del cine gótico en la sociedad actual. El barroquismo de algunas películas de Tim Burton­ ­“Eduardo Manostijeras”, “Sleepy Hollow” sin entrar en el campo del terror propiamente dicho, apuntan a este director como uno de los herederos más directos de los Jacques Tourneur y compañía. De todas formas, no cabe descartar un nuevo resurgir de este cine si tenemos en cuenta cierta corriente revival que se viene instalando lentamente en los grandes estudios desde la década pasada. Dependerá, en buena parte, de la producción literaria.

25 de abril de 2011

Descargas: Stephen King - El Umbral de la Noche (relatos)


Aqui les traigo El Umbral de la NocheEs el título del tercer libro publicado por el escritor de terror estadounidense Stephen King en el año de 1973. Se trata de su primera compilación de relatos cortos. El libro es considerado por muchos como el mejor libro de relatos cortos escrito por Stephen King, pues cinco de esos relatos se han llevado al cine, además de que algunos otros han servido como prefacio para libros posteriores.
El libro contiene veinte relatos, dieciséis considerados en el género de Terror/Ficción. Los restantes (la primavera de fresa, la cornisa, el último peldaño de la escalera y la mujer de la habitación) son relatos más emocionales o dramáticos, pero no por ello, menos interesantes.

Listado de relatos:
  • Los misterios del gusano
  • El último turno
  • Marejada nocturna
  • Soy la puerta
  • La trituradora
  • El coco
  • Materia gris
  • Campo de batalla
  • Camiones
  • A veces vuelven
  • La primavera de fresa
  • La cornisa
  • El hombre de la cortadora de césped
  • Basta, S.A.
  • Sé lo que necesitas
  • Los chicos del maíz
  • El último peldaño de la escalera
  • El hombre que amaba las flores
  • Un trago de despedida
  • La mujer de la habitación


DESCARGA DIRECTA:  "El Umbral de la Noche"


Considero a King uno de mis escritores favoritos, si tienen ganas de comprar un libro de terror/suspenso les recomiendo sus libros.

Poema: Entre calles y Pavimentos

Bajo el pavimento aún decaen las gotas de lluvia
Lluvia que no se denota ligera
Cubre mis tristes lágrimas.
 
La alegría que se fraternizó en mi corazón
Alegrías que con tristes risas se apagaron
Caminos descubiertos del miedo
Padecían desvestidos ante tan cruel soledad
Cruces y semblanzas villanas ¡Ya no me atormentan!
 
Los caminos de alegrías que cubren los cielos
Retornados de cardenales rojos
Abiertos de par en par como azucenas en el aire
El viento se deja acariciar por mis pálidas manos
Descuartizadas ante devastadoras luchas inmortales.
 
El pavimento aun parece húmedo de mis grandes alegrías
Que se devoran con gotas de lluvia de agua salada,
Saladas… que recorren mis penas
 
Inundan las calles del silencio
Sumergiéndolas en plegarias de salvación
El mar contempla el desbordamiento callado y el silencioso dolor
 Me parece cautivador
 
Están despojados de mi ser, así se quedaran
Bajo el pavimento aun aprecio su hermosura de melancolía
Olor a lluvia, olor de penas ajenas.
 
El olor de amor aun me desconoce
La ceguera de mis parpados puedo erizarme la piel
Con la fragancia de la humedad
Puedo saborear con mi boca el dulce néctar de las melancolías.
 
El amor de los chiquillos
En la tierra destilada están ahora 
Mis más oscuros y silenciosos lamentos
Escurriendo en caudales
De tristes alegrías retornaran del cielo azul como agua a su cántaro.
 
Las veré recorrer en tu cuerpo como se despojaron de mis
Lamentos que frutos darán a  una
Nueva era en  mi cuerpo y en mi felicidad.
 
El cielo se retornara rojo ante la presencia del crepúsculo
Cerraran como gotas de alegrías
Las nubes formadas por plumas de risas de ángeles
Se transformaran en un nuevo día.
 
Las penas que guardaba en gotas de tristes alegrías
Caerán en el cielo que aun se torna gris
Tocaran tu piel,  tu sonrisa en mi volverá.
 
 Veremos nuestras sonrisas que compartiremos
En los viejos y nuevos fragmentos de nuestra vida unida
La cerraremos con un bello beso
Entre calles y pavimentos húmedos
Cerraremos… nuestras nuevas alegrías
Con un beso.

Poema: Dulce Tortura





Dulce tortura
¿Porque me atormentas?
Criatura de la noche,
demonio del fuego.
dulce tortura inmortal.

Te deseo apasionadamente.
Sostenme entre tus alas
y consúmeme en tu fuego fervoroso,
deja que la lujuria nos arrope
esta noche fría.

¿Será posible nuestro amor?
¿Tú demonio,
y yo vampiresa?
Serás mi amor prohibido
y por siempre mi dulce tortura.
Déjame caer en tus tentaciones,
y que no solo tus garras y colmillos
me penetren.

Captúrame, hazme tuya,
devuélveme la vida
que hacen siglos
sacrifiqué.

La frialdad de nuestras pieles
se consumirá entre el calor
de nuestra pasión.

¿Porqué lo nuestro
no puede ser?
¿Porqué jamás
te podré tener?

En mi negro corazón
siempre te tendré
clavado como una espina
mi dulce tortura.
Te amo.

Poema: Nuestro encuentro...



Oscura escarcha
Que te impregnas
En mi cuerpo
 flor de piel

Seguiré mi rumbo
A pesar de que
El detallo de luz
Se oculte para mí

Tomare entre mis manos
Lo que significa el ayer
Y lo depositare junto a ti
En tu lecho de eterno descansó

Rogare cada noche
Para que las dulces tinieblas
Aguarden tu camino
Hacia mí

Y cuando estemos frente a frente
Dejare mis esperanzas
En nuestros recuerdos mutuos
Esperare a tu llegada
Con mi pecho abierto
Para que puedas ver en el
La huella de tu ser

Te abrazare en cuerpo y alma
Para que el dolor
No sea capaz de dañarte
O que te aleje nuevamente de mi lado…

24 de abril de 2011

Poema: "Donde quiera que estes"

Caminamos juntos,
Tu sigues mi sombra
Y yo tus pesados pasos,
Hundiéndose en el desierto.

No tengas miedo,
Yo siempre estaré a tu lado,
No importa en que infierno
Hayas caído.
Yo estaré ahí,
Aunque maldigas mi nombre
Y yo me olvide de ti.

Dejare todo,
No importa si tengo que ir
A otro plano o al cielo.

Tendré valor,
Aunque todo sea oscuridad
Y en mi mente vague tu recuerdo,
No importa donde estés,
Estaré ahí con toda mi voluntad.
No seré prisionera del miedo,
Aunque tu me lo inspires,
Me levantare de cada caída
Te buscare aunque sea a ciegas.

Seré fuerte,
Como tú eres ahora,
No seré prisionera del miedo
Te buscare no importa
Sí estas en el cielo
O en el infierno.

No soltare tu mano,
Aunque la mía se desgarre,
Ahí estaré a tu lado,
No importa si tengo miedo.

Te buscare
Y escuchare tus gritos
Aunque mis oídos estén
Sordo y tu estés mudo.
Despertare...
No tendré miedo
Aunque sea por un instante
Yo te buscare.
Te buscare
Si me necesitas
Me escribiré tu nombre
En mi pecho...
Amigo no te olvidare.

Venceré el miedo
Y contigo yo estaré
En cuerpo o en espíritus
No te dejare.

23 de abril de 2011

"Sentimiento DARK"

Esto lo escribo aqui porque he visto en muchas paginas web como denigran a los Darks diciendo muchas cosas que capaz sean ciertas para algunas personas, pero que no todos son iguales. Que los Darks verdaderos no son como cree la gente. Hay personas que creen ser Dark nada mas porque visten de negro, en realidad, no es solo eso.

La siguiente es una explicación de lo que significa éste movimiento que ha sido tan malentendido y hasta abusado por grupos y personas que no conocen su trascendencia y real importancia en nuestra sociedad.

El Movimiento Dark o Cultura Oscura nace como un medio de expresión o una real Contracultura al sistema imperante. Algunos de sus principios históricos la remontan a la Francia del año 1860, donde fue la cuna de la cultura Dark. Allí, un grupo de manifestantes encabezados por obreros y estudiantes salieron a la calle con la cara pintada de blanco y vestidos de negro para manifestarse en contra de la presión social que los mantenía "muertos en vida".

Sin embargo, el Dark como expresión cultural nació a principios de los 80, después de la caída de los Punk, quienes evidenciaban el repudio que sentían por la sociedad. Este nuevo movimiento se caracterizó por vestir de blanco y negro -colores que simulaban "el alma y la muerte"- Igual, el contraste reflejaba "su muerte ocasionada por la sociedad", sobre todo a través del maquillaje extremo y el lápiz labial acentuado.

Sin embargo, el Dark como expresión cultural nació a principios de los 80, después de la caída de los Punk, quienes evidenciaban el repudio que sentían por la sociedad. Este nuevo movimiento se caracterizó por vestir de blanco y negro -colores que simulaban "el alma y la muerte"- Igual, el contraste reflejaba "su muerte ocasionada por la sociedad", sobre todo a través del maquillaje extremo y el lápiz labial acentuado.

Aún en estos tiempos podemos encontrar una nueva evolución del Dark, ya que su manifestación vuelve a presentarse con fuerza en distintos países donde los jóvenes se sienten atraídos por éste movimiento. Se les llama "Darketos", "Góticos", "Satánicos", "Vampíricos" pero éste movimiento es mucho más que el estilo de ropa que uses o la música que escuches, ser DARK es más que una "moda" llamativa o una expresión de originalidad. No tiene tendencias comerciales ni se distingue por un género musical específico o una creencia religiosa. De hecho no se puede "Hacer" a alguien Dark, Se Nace con ese sentimiento, se vive y se respira como una esencia que emana de nuestras más vívidas emociones internas; son como reflejos inevitables de inconformidad, de inquietud por lo espiritual y eterno. Ser Dark es ser un alma que no quiere perecer en el ocaso gris de los que simplemente se conforman. Ella busca encontrar lo que hay más allá de lo que muchos presentan o venden. Ama la vida, pero no niega la certeza de la muerte y lo que ella puede ofrecer a las almas inmortales. No rechaza la luz pero se identifica con la oscuridad expresando así su luto interno y su rebeldía ante una generación saturada de necedades y vanidad. Son almas afligidas, no por sentimientos irreales y masoquistas, sino por conflictos verdaderos que rebasan, rechazan, se marginan, se enfrentan o trascienden la cultura institucional. Y por cultura institucional se da a entender a la cultura dominante, dirigida, heredada y con cambios para que nada cambie, muchas veces irracional, generalmente enajenante, deshumanizante, que consolida al status quo y obstruye, si no es que destruye, las posibilidades de una expresión autentica entre jóvenes, además de que aceita la opresión, la represión y la explotación por parte de los que ejercen el poder, naciones, centros financieros o individuos.

Los Darks son personas de un alto sentido crítico, no quieren ser considerados "productos desechables" como asi pretenden etiquetarnos en el sistema en que vivimos, más bien queremos representar la cultura y el arte, siendo fieles representantes de los talentos artísticos en la poesía, la literatura, la música y la pintura; teniendo la especial capacidad de encontrar la sublime belleza en las más diversas manifestaciones y formas que normalmente otros repudian , rechazan o temen por considerarlas horribles, violentas, demoníacas, o simplemente porque tendemos a rechazar lo que es diferente a lo que pensamos, creemos o estamos acostumbrandos juzgando equívocamente por las apariencias sin buscar lo interno, lo espiritual.

Esto quiere decir que no importa como te vistas, o cuales sean tus bandas favoritas, o si te gustan las Historias macabras o los Juegos de Rol de Vampiros. No eres Dark sólo por eso...así como no son Góticos los que simplemente se visten de negro y escuchan Bandas Góticas, sino por tu filosofía personal, por tus elevadas y sublimes emociones en contraste con aquellos que viven sin visión y sentimientos reales. Porque eres un alma inquebrantable, rebelde, pero con ideales únicos y difíciles de ser aceptados o comprendidos...Eres Dark, eres un ser "Oscuro" ...Te has definído así para expresar ese otro lado de la moneda que muchos no quisieran que existiera, porque revelaria también la necesidad de la luz verdadera en contraste con las tinieblas de la ignorancia, del dolor humano, de la soledad en medio de una sociedad agobiante y abusadora que sólo explota a los que viven para agradar a los demás y ser parte de algun club o de algun sistema. Tú has escogido identificarte con los elementos que todos ellos temen: El Dolor, la Soledad, la Muerte, la Oscuridad...porque ellos también son parte de la vida, son las herramientas que usa Dios para hacer a los hombres más fuertes, más sabios y más cercanos a su naturaleza eterna y a su imagen divina..

¿Qué es el Gótico?


Explicar qué es un gótico es casi imposible, ya que hay muchas interpretaciones, pero me centraré en la principal forma. Los góticos forman una subcultura, estilo y forma de pensar única. Los góticos tienen una visión muy oscura de las cosas. Esto no necesariamente significa que son personas perversas o malintencionadas, como muchos suelen pensar. Son personas que han ido más allá de las ideas y pensamientos convencionales de la gran mayoría de la gente.
Generalmente un gótico es artista de corazón. Las artes finas forman una parte importantísima en la vida de la mayoría de ellos. Esta fascinación por las artes se manifiesta más que nada en la música y literatura, pero aún así comprende casi todo el espectro. Entre los autores clásicos preferidos por los góticos se encuentran Dante, Lord Byron, Tolstoy y Edgar Allan Poe. Como pueden notar, un gótico es considerablemente más culto que la persona promedio. Ellos también aman la historia, más que nada la Victoriana y Eduardiana. También suelen discutir de la religión y su evolución y lugar en la sociedad moderna. La música gótica por lo general trata temas de reflexión, concentrándose en la maldad causada por la sociedad, el racismo, guerras y discriminación.

La cultura gótica moderna también puede ser definida como una mezcla entre los hippies de los 60s y los punks de finales de los 70s.
Bueno, más o menos. El gótico suele ser pacífico como un hippie, pero también le dice un "Puta madre" al mundo como un punk. De hecho la cultura gótica se derivó de la cultura punk.

Y es claro que hay muchos pseudogóticos muy superficiales, artificiales y patéticos. No conocen el idealismo, no tienen idea de lo que ser gótico significa. Estos son los famosos "poseurs". La mayoría de esta gente son simples teenie boppers que buscan llamar la atención, sentirse especiales o temidos. Estos weyes eventualmente crecerán y se olvidarán de todo el pedo.

Sin embargo los góticos suelen ser un tanto intolerantes y excluyentes con la gente que sienten no vale la pena (algo así como el noventa y tantos por ciento de la población mundial). Si suelen ser serviciales y frecuentemente asisten a quienes necesitan ayuda, sin importar que tipo de personas sean, pero aún así un gótico por lo general se comportará en forma cortante y despectiva con casi cualquier persona promedio. Ellos se mueven dentro de círculos muy cerrados de personas y tratarán de alejar a quienes no pertenecen o en cierta forma no se identifiquen con ellos. También naturalmente sienten un gran desprecio hacia los "poseurs" o quienes traten de explotar su imagen dentro del mainstream.



¿POR QUÉ LOS GÓTICOS ESTÁN TAN DEPRIMIDOS TODO EL TIEMPO?
Como dije antes, entre más conocimiento, más sufrimiento. Tampoco están deprimidos todo el tiempo. La cultura moderna oprime todo tipo de individualismo y expresión propia, lava el cerebro a la gente, te hace la vida de cuadros. Todo esto produce una serie de emociones oscuras o negativas. Si hay góticos que escogen interpretar el papel el trágico y deprimido "artista mártir" ("¡Oooh, la angustia!", dicho en una trágica voz con el dorso de la mano artísticamente colocado en contra de la frente), pero la mayoría de los góticos de ningun modo son así. La mayoría, de hecho, encuentra esto tonto y ridículo. Hay una cierta oscuridad en el carácter y la emoción del gótico, la cual es la escencia de la cultura, pero tampoco llega a esos extremos. Las razones:

1. Es una forma de rebelión. Es una reacción hacia nuestra cultura que nos dice que el estar constantemente feliz y nunca mostrar lo contrario es la única forma aceptable de comportarse.

2. Una fascinación con el lado oscuro y prohibido de la vida, el cual generalmente es considerado un tabú disturbante por la mayoría de las personas. Además de una vez más ser usado como forma de rebelión, la
mayoría está genuinamente interesada en esto, por naturaleza, y el disfrutar explorando las sensaciones que trae y examinando el por qué existe y por qué la gente trata de negarlo.

3. Una tendencia a ser extremadamente analíticos combinada con un alto nivel de sensibilidad y empatía emocional, lo cual frecuentemente causa gran tristeza al ver que tan horrible y cruel puede ser la vida. Este tipo de personalidad predomina en el "gothdom", ya que es también el tipo de personalidad que crea al artista, y los artistas son bienvenidos en la cultura gótica. En los góticos jóvenes, esta angustia es usualmente enfocada hacia ellos mismos, pero en góticos maduros es con el mundo entero. Esta gente frecuentemente trata de mejorar las cosas pero frecuentemente se encuentran a sí mismos tropezando con su exagerado autoanálisis y llegan a frustrarse debido a la dificultad de hacer progresos.


22 de abril de 2011

Goticos - Dark

La confusión entre gótico y dark se da con mayor frecuencia en países de habla hispana,sin embargo en todo el mundo no hay diferencias al utilisar el termino gotico y dark para denominar a la misma persona por gustos y parentescos de vestimenta musica y cultura . La razón, es que se han utilizado estas dos palabras para referirse al mismo género musical (y al estilo de vida que lo acompaña) creando la ilusión de que son dos corrientes distintas. Muchos góticos se refieren al dark como pósers de estilo, ya que consideran que los mismos sólo llevan la estética gótica para llamar la atención, por lo general escuchan bandas musicales muy comerciales y otras no relacionadas con el estilo gótico.
 
Aunque por lo general son diferentes formas de llamar al mismo genero, en España se les conocía como "Siniestros", sin embargo decir: Gótico, Dark, Siniestro, Obscuro, Batcaver y demás sobrenombres para definir a los seguidores de esta corriente, son correctos, puesto que son apodos que se les han otorgado según la época que les ha tocado protagonizar.
 
Es un error común etiquetar a cualquier persona que se vista de negro como dark, ha llegado a tal confusión que en muchas zonas, principalmente latinoamericana, han surgido grupos de seguidores de la corriente de musical denominada metal (metaleros), los cuales se han denominado incorrectamente "darks", puesto que no poseen las características de la subcultura gótica.

Diferencias entre los Darks y los Góticos:

Primera diferencia encontrada, el aspecto del comienzo de cada una: Mientras el Dark comenzó como contra cultura en la época de los 70 y 80 con el nacimiento de la música llamada oscura, el gótico tuvo nacimiento como cultura y no como contra cultura en los años 220 D.C. con el nacimiento del imperio godo.

Diferencia de unificación cultural: El Dark unifico las unidades culturales en la época de los 70 y 80, dándole aspectos y englobando a su contra cultura distintos aspectos del arte, literatura, etc. de otras índoles culturales. El aspecto de unificación cultural del gótico fue creado propiamente dicho de si misma, al principio creo y unifico su propio pensamiento religioso en el 230 D.C. con su propia división de un pensamiento cristiano liberal pagano. Después creo su propia escultura y arquitectura en la época de la edad oscura, en la edad media creo su propia filosofía. Pasando la edad media y llegando a fines de la era renacentista creo su propia lengua literaria y su propio estilo literario llamado literatura gótica y romántica.

Aspecto musical: Las divisiones de la música Gótica son: Occult Folk, Gothic Folk, Dark Ambient, Etereal, New Wave, DarkWave, Post Punk, Gothic, Gothic Rock, Death Rock, BathCave, Industrial y Industrial Rock. En el Dark además de estas divisiones debemos agregar divisiones tales como EBM, ElectroDark, SynthPop, Noise y todo aquello que tenga tintes oscuros.

Tipo de vestimenta: En el Dark la vestimenta únicamente aceptada es negra, implica modalidades de vestimenta actuales desde la época de los 70 en adelante. Culturalmente en el gótico son utilizado la mayoría de colores neutros, no tan claros y diversificados, quedando el negro como un color opcional entre otros tantos como el color vino, el morado, el rojo rubí, el gris, etc; las modalidades utilizadas no implica tiempo, utilizándose también vestimenta medieval, renacentista etc.

Pensamiento: En el gótico la relación entre pensamiento social es de extrema búsqueda de si mismo, de su vínculo espiritual y de su ser interior. Esto lo hace tener un pensamiento más espiritual y existencial. En el Dark el pensamiento social es totalmente mas liberal, no llevando a una búsqueda de un vinculo social ni espiritual, sino racional y pensante.
 
Sentimientos: El Gótico toma parte de si y lo reconoce como propio disfrutando a cada segundo de sus propios sentimientos, la tristeza, la melancolía, el pensamiento oscuro, el misterio, lo tétrico, la soledad, el amor; forma una estructura que lo lleva a la felicidad sin renegar de ella. El Dark hace de estos sentimientos una polución combativa con si mismo y ellos, llevándolos a los extremos y justificándolos hasta muchas veces combatir consigo mismos y sus pensamientos. Muchos de los Darks terminan hasta llegar a un estado emocional donde la muerte es lo que mas desean, inclusive hasta alcanzar el suicidio, todo por llevar y potenciar sus estados emocionales.
 
Relacion con sus pares: La individualidad social y el resumen con sus pares en el Dark es de un aspecto antisocial, esto nos lleva a decir que tienden a no reunirse y llevar a cabo sus actividades con sus iguales, no solo repudiando a los que están fuera de su sociedad, sino también a los que están adentro de ella. Este aspecto no es general sino mayoritario resumiéndolo como un ser unipersonal. El gótico nos enseña a tener una posesión personal de si mismo conformando una unidad conjugada a su propia cultura, por ende, el gótico se reune con sus pares, relacionándose básicamente en reuniones, fiestas o quermeses. Aunque considera la unión social, esta misma únicamente se da entre sus pares, dejando afuera y rechazando cualquier individuo que no pertenezca a ella llamándolos muchas veces gente comunes o la sociedad común y consumista.
 
Expresiones artísticas: Unidos con su forma espiritual, su arte es una viva representación de ello, siendo su literatura y expresión artista mas imaginativa, gustosa de comparaciones y formato de lenguas antiguas. Todo este cúmulo de expresión es tan solo un reflejo de su propio espíritu, llevando a una búsqueda de su propia expresión ligados con la melancolía, lo tétrico, lo místico y todo lo que encierra en su cultura, es por esto que de seguro cada individuo gótico tenga una amplia disposición hacia el arte o algunas de sus ramas. Sistemáticamente el Dark es más crudo en sus expresiones artísticas, tienden a un aspecto más minimalistas y pensante; llevando a un vaciamiento de las riquezas lingüísticas e imaginativa en su arte, pero un aspecto mucho más simple y directo.

Reflejo estético: La estética del gótico es mas extravagante que la del Dark, siendo la del Dark más neutra, si bien muchas veces tiende a ser la misma, la Gótica tiene un aspecto mas simbólico.

Diferencia espiritual: Ligados con su espíritu y su reconocimiento como entidad egoica, no es raro que el gótico tienda a reconocerse a si mismo como un espíritu eterno; muchas veces identificado con espíritus místicos. Hasta muchas veces dicen tener su condición cultural como algo extraído anteriormente a su nacimiento. En el Dark la condición espiritual esta desligada de si mismo, llevándolo a un aspecto secundario y no primario, su reconocimiento es como un ejemplo más mental y neutro obtenido de un concepto más pensante y filosófico neutro.

Otros aspectos: El gótico defiende su condición como integrante de su cultura y su condición como parte de ella. El aspecto individualista de la contra cultura Dark muchas veces lo lleva a no reconocerse a si mismo como integrante de su propia contra cultura. También debo aclarar que para el gótico la idea de la vida eterna y la no muerte del ser es un punto en su filosofía de vida cotidiana sin ponerlo en duda. En el Dark esto es un aspecto más combativo, llevando a muchos a no creer en ella y otras veces a discernirlo.
 
 En cuanto a la Religion, es muy variado ya que depende del individuo y de su origen.

Subcultura Gótica

La subcultura (o cultura underground) gótica es un movimiento subcultural existente en varios países. Empezó en el Reino Unido entre finales de la década de 1970 y mediados de la década de 1980, en la escena del rock gótico, una derivación del post-punk. Su estética e inclinaciones culturales provienen principalmente de las influencias de la literatura de terror, del cine de terror y, en menor medida, de la cultura.
Los miembros de la subcultura gótica comparten gustos estéticos, musicales y culturales. A pesar de que la música gótica abarca varios subgéneros y estilos, todos estos comparten una tendencia hacia una apariencia y un sonido dark u oscuro. Los estilos de vestimenta dentro de la subcultura toman influencias del death rock, el punk, el estilo andrógino, y hasta el estilo de vestimenta del Renacimiento o de la época victoriana; sin embargo, los góticos tienen una estética propia, que se centra en el color negro: trajes negros, maquillaje para resaltar palidez en el rostro o pintalabios negro o rojo.

A finales de los años 70 existían bandas de post-punk en el Reino Unido catalogadas como góticas. Sin embargo, no sería sino hasta comienzos de los 1980 cuando el rock gótico se convertiría en un subgénero propio, dentro del Post-punk, y que sus seguidores empezarían a reconocerse como góticos y a formar un movimiento reconocible. La inauguración del club nocturno “Batcave” en Londres, Soho en julio de 1982 proporcionó un lugar de encuentro para los integrantes de este movimiento. El termino “batcaver” se convertiría con el paso del tiempo en Gran Bretaña en un termino para definir a los primeros góticos.

Independientemente de la escena gótica inglesa y casi al mismo tiempo, en EE. UU. el death rock comenzaba a surgir como un movimiento independiente del punk estadounidense. En la década de 1980 y a comienzos de la década de 1990, los miembros de la emergente subcultura gótica en Alemania comenzaron a ser llamados Grufties (en inglés, "vault creatures" o "tomb creatures"; en español «criaturas de las tumbas»). Estos generalmente representan una fusión de la subcultura gótica y el movimiento new wave, con una influencia del new romantic, formando un movimiento llamado «dark culture» –o cultura oscura-, formalmente denominado «darkwave».


Después de la desaparición del post-punk, el gótico continuó evolucionando tanto musical como estéticamente. Esto ocasionó el surgimiento de varios estilos, variantes dentro del género gótico. Las diferentes escenas regionales contribuyeron a esta diversificación. Por la década de 1990, la estética Victoriana tuvo una renovada popularidad en la escena gótica, utilizando el neogótico de mediados del Siglo XIX y los aspectos más morbosos de la cultura victoriana.

Arte Gótico

El arte gótico es un estilo que se desarrolló en Europa occidental durante los últimos siglos de la Edad Media. Se trata de un amplio período artístico, que surge en el norte de Francia y se expande por todo Occidente. Se aplicó en el campo de la arquitectura civil y religiosa, la escultura, las vidrieras, la pintura mural y sobre tabla, los manuscritos y las diversas artes decorativas.
La orden del Císter fue la que creó y difundió el nuevo estilo, tras la reconstrucción de la abadía de San Denis por el abad Suger. Era una arquitectura sobria, austera y luminosa. El término gótico fue empleado por primera vez por los tratadistas del Renacimiento, en sentido peyorativo, para referirse al arte de la edad media, al que ellos consideraban inferior y bárbaro (godo, de ahí el término gótico) comparado con el arte clásico.

La catedral de Beauvais se inicio en el año 1225 y se considera el inicio del arte gotico radiante prácticamente coincidente con el ascenso de Luis IX de Francia. El termino radiante o rayonnant hace referencia a la característica radial de los elementos como las ruedas particulares de este estilo. La altura dejo de ser el objetivo principal y se exagero la desmaterialización expandiendo los ventanales y reemplazando el típico muro exterior por vanos de tracería. Típico de este periodo es la reconstrucción de la iglesia de Saint-Denis iniciada en 1232. Otro ejemplo es la capilla de Sainte-Chapelle encargada por Luis IX entre el año 1242 y 1248. En los ventanales que se destacaban en esa época frecuentemente relataban episodios bíblicos con predominio de los colores azules oscuros y el rojo rubí.

La pintura es el arte que más radicalmente cambia en el gótico. Pierde su lugar natural: el muro. La técnica más utilizada es la del temple y el óleo, que da un mayor colorido y permite un acabado más minucioso.
La primera etapa corresponde a la pintura conocida como gótico lineal, hacia el 1200. Se caracterizan por tener un fondo dorado, de influencia bizantina, un espacio simbólico. Las figuras tienden a ser planas, los colores vivos y aún tienen muchos convencionalismos románicos.
La segunda etapa corresponde a la Italia del Trecento, o pintura italogótica. Este será el germen de la pintura moderna, desaparece la línea negra. Podemos distinguir tres escuelas; la toscana, Giunta Pisano: Madona de la catedral de Pistoia; la escuela romana, Pietro Cavallini: Nacimiento y muerte de María; y la escuela florentina, Giotto di Bondone: Madona de Uffizi. Su aventura es la conquista de la técnica, el estudio del espacio, la perspectiva lineal, la coloración objetiva, la luz y la degradación de los colores.

La última etapa corresponde al gótico internacional, en torno al 1400. Se caracteriza por su afición al lujo, los colores brillantes, el dibujo curvilíneo, las pocas preocupaciones espaciales y por ser un estilo un tanto decorativo. Jean Fouquet: Díptico de Melum. En España encontramos: en CataluñaLluis Borrassà: retablo del Salvador en la catedral de Barcelona; en ValenciaLorenzo Zaragoza: San Roque de Jérica; y en Castilla Nicolás Francés: retablo de la catedral de León.

Poema: "Sin ti"



Sin ti tal vez el sol igual brillaría,
la luna no dejaría el firmamento
en noches frías
y de las horas ni hablar...
no se detendrían.

Triste ironía...

Porque para mí ya nada similar sería,
a esos días cuando tu compañía era luz
y tu amor la razón de mis alegrías.
Ya no más de tus besos sabría,
ni de las caricias, ni del calor

de tu cuerpo abrigaría...
Ya no más tu ser mi alma tocaría,
entonces lloraría más de
lo que podría aceptar,

y aun así no igualaría
el dolor de tu despedida...
Con el tiempo quizás la herida
sanaría y la sonrisa volvería...

No obstante la ironía
allí no terminaría...
Porque solo yo sabría
que ya nada es similar

a esos días cuando
tu compañía era luz
y tu amor la razón de
mis alegrías...

Poema: "Cuando nos separamos"



Cuando nos separamos
En silencio y entre lágrimas,
Con el corazón partido,
Apartándonos por años,
Tu mejilla se volvió pálida y fría,
Más fríos tus besos;
Y es verdad que aquella hora predijo
El dolor de esta.

El rocío de la mañana
Se hundió gélido en mi frente,
Lo sentí como el preludio
De lo que hoy siento.
Tus votos fueron quebrados,
Y ligera es tu fama:
Escucho decir tu nombre
Y comparto su vergüenza.

Te nombran en mi presencia,
Lúgubres voces en mis oídos;
Un estremecimiento en mi camino:
¿Por qué tanto te he querido?
Ellos no saben que te conocí,
Los que te conocen demasiado bien:
Largo, largo tiempo he de arrepentirme de ti,
Hondos pensamientos que jamás diré.

En silencio nos conocimos,
En silencio me lamento
De tu corazón proclive al olvido,
Del engaño de tu espíritu.
Si llegara a encontrarte
Tras largos años,
¡Cómo habría de saludarte!
Con lágrimas y silencio.

Poema: "Desde lejos"


En el silencio siento pasar hora tras hora,
como un cortejo lento, acompasado y frío...
¡Ah! Cuando tú estás lejos, mi vida toda llora,
y al rumor de tus pasos hasta en sueños sonrío.

Yo sé que volverás, que brillará otra aurora
en mi horizonte, grave como un ceño sombrío;
revivirá en mis bosques tu gran risa sonora
que los cruzaba alegre como el cristal de un río.

Un día, al encontrarnos tristes en el camino,
yo puse entre tus manos pálidas mi destino
¡y nada de más grande jamás han de ofrecerte!

Mi alma es frente a tu alma como el mar frente al cielo:
pasarán entre ellas, tal la sombra de un vuelo,
¡la Tormenta y el Tiempo y la Vida y la Muerte!

Poema: "Un cuerpo sin Alma"




Una tristeza que no sesa,
un suspiro que perdí,
si tú alma no me quiere,
yo no quiero mas de ti,
el sol no sale, este viento que me duele,
estas noches infernales que no me dejan dormir,
no viviré.

Dolientes palabras, destino sin fin
un cuerpo sin alma no puede cantar

Medio frió medio fuego
castigado por hablar,
esta vida se me escapa
como un río que se va

Sigo llorando malgastandome la vida,
mas que odio, te detesto si mi alma no rinde paz
sera una calamidad.

Dolientes palabras, destino sin fin
un cuerpo sin alma no tiene mas futuro que morir

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